Hablamos con la actriz Lucía Jiménez de su primer trabajo como directora: el cortometraje "El trono", estrenado con gran éxito tanto por parte de la crítica como por parte del público. 

Nos cuenta cómo surgió la historia que narra el corto, quién es su personaje principal y por qué era importante para ella reflejar de esta manera el contrapunto entre poder y vulnerabilidad. 

Además, hace un repaso por su larga y fructífera carrera como actriz y nos adelanta su siguiente proyecto como directora. 

Hablamos con la actriz Lucía Jiménez de su primer trabajo como directora: el cortometraje "El trono", estrenado con gran éxito tanto por parte de la crítica como por parte del público. 
Nos cuenta cómo surgió la historia que narra el corto, quién es su personaje principal y por qué era importante para ella reflejar de esta manera el contrapunto entre poder y vulnerabilidad. 
Además, hace un repaso por su larga y fructífera carrera como actriz y nos adelanta su siguiente proyecto como directora.

Lucía Jiménez nos presenta "El trono"

En "A Escena" hablamos de la que es una nueva joya de la animación de nuestro país: la película "Buffalo Kids". Sus directores, Pedro Solís y Juan Jesús García Galocha (Galo), nos cuentan los detalles de esta cinta que estará en las salas del cine el próximo 14 de agosto. 

Hablamos con ellos de cómo surgió el proyecto a raíz del cortometraje "Cuerdas", de Pedro Solís, y de la historia personal que hay detrás. 

Además, Pedro y Galo nos dan las "claves" del éxito de la animación española y nos cuentan algunos secretos de esta producción que, sin duda, enganchará a grandes y pequeños. 

En "A Escena" hablamos de la que es una nueva joya de la animación de nuestro país: la película "Buffalo Kids". Sus directores, Pedro Solís y Juan Jesús García Galocha (Galo), nos cuentan los detalles de esta cinta que estará en las salas del cine el próximo 14 de agosto. 
Hablamos con ellos de cómo surgió el proyecto a raíz del cortometraje "Cuerdas", de Pedro Solís, y de la historia personal que hay detrás. 
Además, Pedro y Galo nos dan las "claves" del éxito de la animación española y nos cuentan algunos secretos de esta producción que, sin duda, enganchará a grandes y pequeños.

"Buffalo Kids", la nueva joya de la animación

Daniel Grao, protagonista de «La gran obra», nos habla de este cortometraje, dirigido por Álex Lora, que a principios de año logró el máximo galardón en el Festival de Sundance y que el mes pasado se alzó con el premio Fugaz al mejor cortometraje. Se trata de un proyecto al que llegó por casualidad y en el que comparte planos con su hijo.

El actor nos avanza también sus nuevos proyectos en televisión, nos habla de su personaje más especial y nos sorprende con sus gustos musicales.

Daniel Grao, protagonista de «La gran obra», nos habla de este cortometraje, dirigido por Álex Lora, que a principios de año logró el máximo galardón en el Festival de Sundance y que el mes pasado se alzó con el premio Fugaz al mejor cortometraje. Se trata de un proyecto al que llegó por casualidad y en el que comparte planos con su hijo.
El actor nos avanza también sus nuevos proyectos en televisión, nos habla de su personaje más especial y nos sorprende con sus gustos musicales.

Daniel Grao nos presenta "La gran obra"

La actriz Carmina Barrios y la directora Chus Gutiérrez nos hablan de la comedia con la que pretenden hacernos reír este verano: "Tu madre o la mía: guerra de suegras". Carmina nos cuenta cómo ha sido interpretar a una suegra "tradicional" empeñada en organizarle la mejor boda a su hijo, pese a que su consuegra, "algo más fina", tiene una idea completamente opuesta a lo que tiene que ser la boda de su hija. 

Con Chus hablamos de algunos secretos del rodaje y del presente y el futuro del cine de nuestro país. Ella lo tiene claro: "El cine es compartir. Compartir risas y también llanto". 

La actriz Carmina Barrios y la directora Chus Gutiérrez nos hablan de la comedia con la que pretenden hacernos reír este verano: "Tu madre o la mía: guerra de suegras". Carmina nos cuenta cómo ha sido interpretar a una suegra "tradicional" empeñada en organizarle la mejor boda a su hijo, pese a que su consuegra, "algo más fina", tiene una idea completamente opuesta a lo que tiene que ser la boda de su hija. 
Con Chus hablamos de algunos secretos del rodaje y del presente y el futuro del cine de nuestro país. Ella lo tiene claro: "El cine es compartir. Compartir risas y también llanto".

Carmina Barrios y Chus Gutiérrez: guerra de suegras

Marko Montana nos habla del Festival Internacional de Cine de Almagro

Esta semana en "A escena" hemos hablado con Juan Logar y Raúl Lara, dos de los actores de doblaje más importantes de nuestro país. 

Han hablado con Marta Ferrer de su profesión, de cómo es un día a día de trabajo en el estudio de grabación, de los retos a los que se enfrentan en cada proyecto y también de la Inteligencia Artificial y cómo ésta puede llegar a cambiar la profesión. 

Nos dejan varias reflexiones a lo largo de la charla: que "el valor cultural del doblaje en nuestro país es que está hecho por artistas de España" y que "abrir la puerta a que las interpretaciones pueda generarlas un algoritmo es quitarle la parte humana". 

Esta semana en "A escena" hemos hablado con Juan Logar y Raúl Lara, dos de los actores de doblaje más importantes de nuestro país. 
Han hablado con Marta Ferrer de su profesión, de cómo es un día a día de trabajo en el estudio de grabación, de los retos a los que se enfrentan en cada proyecto y también de la Inteligencia Artificial y cómo ésta puede llegar a cambiar la profesión. 
Nos dejan varias reflexiones a lo largo de la charla: que "el valor cultural del doblaje en nuestro país es que está hecho por artistas de España" y que "abrir la puerta a que las interpretaciones pueda generarlas un algoritmo es quitarle la parte humana".

Los retos del doblaje en España (con Juan Logar y Raúl Lara)

El actor, director y guionista Gerald Fillmore nos habla de su película “Amor en toda la cara”, una comedia romántica en tiempos de pandemia en la que las videollamadas cobran todo el protagonismo.



Gerald le cuenta a Marta Ferrer cómo surgió la película y cómo fue rodarla en cuatro países diferentes. Con la pandemia como telón de fondo, “Amor en toda la cara” es, según su autor, una comedia sobre las relaciones personales, la diversidad de nuestro idioma, la tecnología que nos acerca y aleja a la vez, el perdón, la redención, la maternidad, la paternidad y del amor en general. Y todo esto rodado con un teléfono móvil.

El actor, director y guionista Gerald Fillmore nos habla de su película “Amor en toda la cara”, una comedia romántica en tiempos de pandemia en la que las videollamadas cobran todo el protagonismo.
 
Gerald le cuenta a Marta Ferrer cómo surgió la película y cómo fue rodarla en cuatro países diferentes. Con la pandemia como telón de fondo, “Amor en toda la cara” es, según su autor, una comedia sobre las relaciones personales, la diversidad de nuestro idioma, la tecnología que nos acerca y aleja a la vez, el perdón, la redención, la maternidad, la paternidad y del amor en general. Y todo esto rodado con un teléfono móvil.

Gerald Fillmore nos presenta “Amor en toda la cara”

La actriz, Maggie Civantos, nos habla de la última película del director gaditano Paco Sepúlveda, "Historias". Compuesta por once historias, la película nos habla de la vida y lo hace con un reparto de excepción, con nombres como Fernando Tejero, Emilio Gutiérrez Caba, Luisa Gavasa, Juan Diego, Aura Garrido, y la propia Maggie Civantos. 

Hablamos con la actriz de miedos, de relaciones, de su incursión en la producción cinematográfica y también de música. Nos confiesa cuál es esa canción que le transporta a la infancia y que no puede dejar de bailar. 

La actriz, Maggie Civantos, nos habla de la última película del director gaditano Paco Sepúlveda, "Historias". Compuesta por once historias, la película nos habla de la vida y lo hace con un reparto de excepción, con nombres como Fernando Tejero, Emilio Gutiérrez Caba, Luisa Gavasa, Juan Diego, Aura Garrido, y la propia Maggie Civantos. 
Hablamos con la actriz de miedos, de relaciones, de su incursión en la producción cinematográfica y también de música. Nos confiesa cuál es esa canción que le transporta a la infancia y que no puede dejar de bailar.

Maggie Civantos nos presenta "Historias"

La directora pamplonesa, Andrea Jaurrieta, nos habla en "A Escena" de la que es su segunda película, "Nina", un neo western que habla de abusos sexuales y de silencios cómplices. Una propuesta valiente, protagonizada por Patricia López Arnaiz y Darío Grandinetti, que sorprendió en el Festival de Cine de Málaga obteniendo el Premio de la Crítica. 

Andrea nos cuenta cómo se gestó el proyecto y cómo ve ella la situación actual para las directoras de cine. 

La directora pamplonesa, Andrea Jaurrieta, nos habla en "A Escena" de la que es su segunda película, "Nina", un neo western que habla de abusos sexuales y de silencios cómplices. Una propuesta valiente, protagonizada por Patricia López Arnaiz y Darío Grandinetti, que sorprendió en el Festival de Cine de Málaga obteniendo el Premio de la Crítica. 
Andrea nos cuenta cómo se gestó el proyecto y cómo ve ella la situación actual para las directoras de cine.

Entrevista con Andrea Jaurrieta

La actriz y directora, Pilar Ordóñez, nos presenta su primer largometraje, “Piezas”, en el que trata temas universales como la xenofobia, el abuso sexual, el aborto o la anorexia.

Nos habla de la situación del cine en nuestro país, de la visión femenina en el cine y también de su trayectoria en una profesión en la que lleva desde que era una niña.

La actriz y directora, Pilar Ordóñez, nos presenta su primer largometraje, “Piezas”, en el que trata temas universales como la xenofobia, el abuso sexual, el aborto o la anorexia.
Nos habla de la situación del cine en nuestro país, de la visión femenina en el cine y también de su trayectoria en una profesión en la que lleva desde que era una niña.

Pilar Ordóñez nos presenta su película "Piezas"

Marta Ferrer charla con los protagonistas de las artes interpretativas. 

A escena es un espacio en el que conoceremos en profundidad a los distintos agentes implicados en la producción cinematográfica y teatral. Los actores saldrán “a escena” para hablarnos de sus interpretaciones, de los personajes a los que dan vida, de sus papeles más importantes. 

Directores y guionistas saldrán de detrás de las cámaras, se subirán al escenario, para compartir con nosotros sus nuevos proyectos, aquellos que les han marcado.

Conoceremos de la mano de todos ellos el cine desde dentro para disfrutar de una forma diferente una industria que hace soñar a diario a grandes y pequeños.

<a href="https://www.instagram.com/marta_ferrerg">Marta Ferrer</a> charla con los protagonistas de las artes interpretativas. 
A escena es un espacio en el que conoceremos en profundidad a los distintos agentes implicados en la producción cinematográfica y teatral. Los actores saldrán “a escena” para hablarnos de sus interpretaciones, de los personajes a los que dan vida, de sus papeles más importantes. Directores y guionistas saldrán de detrás de las cámaras, se subirán al escenario, para compartir con nosotros sus nuevos proyectos, aquellos que les han marcado. Conoceremos de la mano de todos ellos el cine desde dentro para disfrutar de una forma diferente una industria que hace soñar a diario a grandes y pequeños.

A ESCENA

Marta Ferrer charla con los protagonistas de la escena. Cine, Teatro, televisión... las artes escénicas son el actor principal de esta serie de podcasts.

<a href="https://www.instagram.com/marta_ferrerg">Marta Ferrer</a> charla con los protagonistas de la escena. Cine, Teatro, televisión... las artes escénicas son el actor principal de esta serie de podcasts.

A ESCENA

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