Dois procuradores, do bielorusso Sergei Loznitsa: a partir de agora não vai ser possível continuar a sustentar que a obra de ficção do realizador é menos interessante ou grandiosa do que a obra documental.

Sim, já havia My Joy, com que Loznitsa se estreou na longa de ficção. Era um filme de tonalidade lynchiana. Mas o barroquismo de exercícios seguintes, a cotejar com o excesso felliniano, começou a fazer pender o centro de gravidade do cinema de Loznitsa para os grandes trabalhos com as imagens de arquivo da História soviética, sobretudo da era de Estaline, a que Loznitsa dava nova vida com o som. Como o majestoso Funeral de Estado (2019) sobre as exéquias do ditador.

Donbass, há oito anos, trabalhava a ficção absurdista. Era uma obra estranha, esquiva.

Dois Procuradores, então, regresso à ficção, traz um rigor empedernido e é mesmo um dos grandes títulos do ano. Na aparência de "pequeno filme", natureza miniatural, Loznitsa faz nele cinema de época, os anos 30 de Estaline, desde logo através do "clássico" formato quadrado, da escala e arquitectura dos planos. Adapta uma novela de Georgy Demidov, homem da Ciência que passou 14 anos no gulag estalinista e que dessa experiência se serviu para uma ficção escrita em 1969 que só seria publicada em 2009. Conta a aventura kafkiana de um zeloso procurador ao serviço da verdade bolchevique que se dá conta tarde demais que a verdade é uma viagem, como aquela de My Joy, sem regresso.

Estaline é a presença no cinema de Loznitsa. O seu rosto, de forma explícita e implícita. O "filme de época" é uma forma de iluminar o presente. O cinema tem estado aí, inquieto com o mundo à volta. É um dos balanços a fazer do Festival de Cannes, ou até mesmo do seu palmarés, e é essa viagem, europeia, assinale-se, que fazemos neste episódio: com o escritor Thomas Mann, num filme, Fatherland, de Pawel Pawlikowski, que reconstitui o regresso do escritor à sua Alemanha no pós-guerra, ou com o herói da resistência francesa Jean Moulin.

No Escuro é um podcast com os jornalistas Alexandra Prado Coelho e Vasco Câmara, para ouvir todas as sextas-feiras no site do jornal ou na sua plataforma preferida. A música do genérico é um excerto de The Hidden Desert, gentilmente cedido pelo Rodrigo Amado Quartet (Rodrigo Amado, Joe Mcphee, Kent Kessler e Chris Corsano).

Dois procuradores,&nbsp;do&nbsp;bielorusso&nbsp;<a href="https://www.publico.pt/sergei-loznitsa" data-cke-saved-href="https://www.publico.pt/sergei-loznitsa">Sergei&nbsp;Loznitsa</a>: a partir de agora n&atilde;o vai ser poss&iacute;vel continuar a sustentar que a obra de fic&ccedil;&atilde;o do realizador &eacute; menos interessante ou grandiosa do que a obra documental.
Sim, j&aacute; havia&nbsp;<a href="https://www.publico.pt/2010/05/20/culturaipsilon/noticia/a-quotlost-highwayquot-para-a-russia-profunda-quotmy-joyquot-e-a-surpresa-da-competicao-de--257087" data-cke-saved-href="https://www.publico.pt/2010/05/20/culturaipsilon/noticia/a-quotlost-highwayquot-para-a-russia-profunda-quotmy-joyquot-e-a-surpresa-da-competicao-de--257087">My&nbsp;Joy</a>, com que&nbsp;Loznitsa&nbsp;se estreou na longa de fic&ccedil;&atilde;o. Era um filme de tonalidade&nbsp;lynchiana. Mas o barroquismo de exerc&iacute;cios seguintes, a cotejar com o excesso felliniano, come&ccedil;ou a fazer pender o centro de gravidade do cinema de&nbsp;Loznitsa&nbsp;para os grandes trabalhos com as imagens de arquivo da Hist&oacute;ria sovi&eacute;tica, sobretudo da&nbsp;<a href="https://www.publico.pt/2017/02/02/culturaipsilon/noticia/estaline-os-dias-do-fim-1760296" data-cke-saved-href="https://www.publico.pt/2017/02/02/culturaipsilon/noticia/estaline-os-dias-do-fim-1760296">era de Estaline</a>, a que&nbsp;Loznitsa&nbsp;dava nova vida com o som. Como o majestoso&nbsp;<a href="https://www.publico.pt/2021/07/30/culturaipsilon/noticia/povos-choram-tiranos-1972108" data-cke-saved-href="https://www.publico.pt/2021/07/30/culturaipsilon/noticia/povos-choram-tiranos-1972108">Funeral de Estado</a>&nbsp;(2019) sobre as ex&eacute;quias do ditador.
Donbass, h&aacute; oito anos, trabalhava a fic&ccedil;&atilde;o absurdista. Era uma obra estranha, esquiva.
Dois Procuradores,&nbsp;ent&atilde;o,&nbsp;regresso &agrave; fic&ccedil;&atilde;o,&nbsp;traz um rigor empedernido e &eacute; mesmo um dos grandes t&iacute;tulos do ano. Na apar&ecirc;ncia de "pequeno filme", natureza miniatural,&nbsp;Loznitsa&nbsp;faz nele cinema de &eacute;poca, os anos 30 de Estaline, desde logo atrav&eacute;s do "cl&aacute;ssico" formato quadrado, da escala e arquitectura dos planos. Adapta uma novela de&nbsp;Georgy&nbsp;Demidov, homem da Ci&ecirc;ncia que passou 14 anos no&nbsp;<a href="https://www.publico.pt/2017/10/15/culturaipsilon/noticia/gulag-1788185" data-cke-saved-href="https://www.publico.pt/2017/10/15/culturaipsilon/noticia/gulag-1788185">gulag</a>&nbsp;estalinista e que dessa experi&ecirc;ncia se serviu para uma fic&ccedil;&atilde;o escrita em 1969 que s&oacute; seria publicada em 2009. Conta a aventura kafkiana de um zeloso procurador ao servi&ccedil;o da verdade bolchevique que se d&aacute; conta tarde demais que a verdade &eacute; uma viagem, como aquela de&nbsp;My&nbsp;Joy, sem regresso.
Estaline &eacute; a presen&ccedil;a no cinema de&nbsp;Loznitsa. O seu rosto, de forma expl&iacute;cita e impl&iacute;cita. O "filme de &eacute;poca" &eacute; uma forma de iluminar o presente. O cinema tem estado a&iacute;, inquieto com o mundo &agrave; volta. &Eacute; um dos balan&ccedil;os a fazer do Festival de Cannes, ou at&eacute; mesmo do seu palmar&eacute;s, e &eacute; essa viagem, europeia, assinale-se, que fazemos neste epis&oacute;dio: com o escritor Thomas Mann, num filme,&nbsp;<a href="https://www.publico.pt/2026/05/14/culturaipsilon/noticia/terceiro-dia-sim-cannes-aconteceu-fatherland-2174686" data-cke-saved-href="https://www.publico.pt/2026/05/14/culturaipsilon/noticia/terceiro-dia-sim-cannes-aconteceu-fatherland-2174686">Fatherland, de&nbsp;Pawel&nbsp;Pawlikowski</a>, que reconstitui o regresso do escritor &agrave; sua Alemanha no p&oacute;s-guerra, ou com o her&oacute;i da resist&ecirc;ncia francesa Jean&nbsp;Moulin.
No Escuro &eacute; um&nbsp;podcast&nbsp;com os jornalistas Alexandra Prado Coelho e Vasco C&acirc;mara, para ouvir todas as sextas-feiras no site do jornal ou na sua plataforma preferida. A m&uacute;sica do gen&eacute;rico &eacute; um excerto de&nbsp;The&nbsp;Hidden&nbsp;Desert, gentilmente cedido pelo Rodrigo Amado&nbsp;Quartet&nbsp;(Rodrigo Amado, Joe&nbsp;Mcphee, Kent&nbsp;Kessler&nbsp;e Chris&nbsp;Corsano).

Vamos falar de cinema e de outras coisas também. Para entender o mundo através dos filmes, com Alexandra Prado Coelho e Vasco Câmara.

Vamos falar de cinema e de outras coisas tamb&eacute;m. Para entender o mundo atrav&eacute;s dos filmes, com Alexandra Prado Coelho e Vasco C&acirc;mara.