El reconocido cantante, autor y compositor argentino, considerado el autor de su generación más versionado a nivel mundial, habló en profundidad en Íntimamente con Alejandra Rubio sobre su vida, su infancia, su carrera artística y sus sueños desde siempre: “Mi amor por la música fue innato, comencé a componer a los 10 años y desde ese momento mi sueño era ser querido por el público y lo logré. Es emocionante para mi ser tan querido y haber logrado tantos reconocimientos de mis colegas como músico. Siempre quise ser un artista popular, no quería ser ese tipo de artistas que viven encerrados en una burbuja porque son intocables. De alguna manera y con aciertos y errores, pude alcanzar mi sueño. Amo que la gente me salude, se acerque, me diga que con mis canciones formé y formo parte de sus vidas.” Aseguró Alejandro quien sus canciones marcaron a varias generaciones, su talento fue reconocido con el Latin Grammy a la Excelencia Musical, consagrando décadas de aportes al arte y la cultura y quien pronto (el 26 de Abril) regresa al Teatro Gran Rex, a reencontrarse con su público.


El querido Lerner luego de presentarse con entradas totalmente agotadas en el mes de octubre en el emblemático Teatro Gran Rex, de calle corrientes, vuelve a pedido del público a dar un concierto el 26 de abril, en el mismo teatro. En él  repasará sus más de 40 años de trayectoria. Esa noche, no faltarán esos clásicos de su carrera, que se convirtieron en himnos de la música de habla hispana, y que le valieron reconocimientos como el Latin Grammy a la Excelencia Musical 2024 y ser declarado Personalidad Emérita de la Cultura Nacional. “La banda sonora de tu vida” es un tour que llevó a Alejandro durante el 2024 por los escenarios de Buenos Aires, San Juan, Mendoza, Misiones, Mar del Plata, Córdoba, Neuquén, Río Negro y Rosario, entre otras ciudades. Además, tuvo presentaciones en distintas ciudades de Uruguay, Ecuador, Perú, Bolivia y Paraguay. Logrando en cada uno, una gran conexión con su público.


Alejandro Federico Lerner, como es su nombre completo, nació en Buenos Aires, el 8 de junio de 1957.Creció en la misma casa que su madre habito hasta sus últimos días. Su infancia fue normal pero enriquecida por un ambiente familiar peculiar. Su padre psiquiatra y metafísico que practicaba hipnosis (incluso, dice, su madre lo parió así) y su madre fundó el primer gabinete psicopedagógico en el Buenos Aires, rodeándolo de música, deporte y un fuerte desarrollo espiritual e intuitivo desde niño, llegando a tocar el piano a los 8 años y formar bandas a los 12, todo mientras absorbía el rock nacional y los Beatles: “Mi papá era un estudiante de metafísica. Hacía yoga, me hablaba de energía y yo era muy intuitivo, además de dibujar y pintar muy bien, igual que mi hermana Silvia, que es una gran artista: pinta, tiene esculturas, hace cosas con papel mache... Es una gran gran artista que se dedicó a la psicología. Mi papá fue un gran artista que se deicó a la medicina. Mi viejo desarrolló la hipnosis en la Argentina. Mi mamá me parió a mí bajo estado hipnótico, sin anestesia, y no le dolió, según me contaba. En mi casa abundaban libros de magia, yoga y energía, lecturas que me dejaron enseñanzas que todavía transmito. Yo estoy totalmente convencido que todos somos responsable de lo que nos pasa, lo que nos pasa no es casual, para bien o para mal. El universo ordena los acontecimientos.”


“Mi amor por la música fue innato, pero explotó cuando escuché a Los Beatles y el rock argentino. Nadie de mi familia cantaba. Mi abuelo, que venía de Polonia, tocaba un poco el violín. En mi casa se escuchaba música de una manera muy cotidiana, no con el fervor que yo lo tome. Cuando yo era muy chico, mis padres compraron un pianito vertical y a medida que lo fue descubriendo como mi identidad, me lo apropie y llevé a mi habitación. A esa edad empecé a escribir y componer mis propias canciones, aunque de forma privada. A los 10 años ya empecé a componer. Mi primer canción, fue un tema durísimo que llamó ‘Todos están muertos’ y mi primer canción de amor se llamó ‘Encantado de haberte conocido’, que se la hice a una noviecita, una canción muy linda. La primera que hice, era más filosófica, decía: ‘Todos están muertos, solo quedo yo y el viento, sin moverme recorro el camino, sin destino me voy acercando, sin oír nada estoy escuchando que soy yo el que he muerto’.”


“A los 16 yo ya toque en el disco de Raúl Porcheto. Pero a los 12, con mi amigo Gabriel que vivía en mí mismo edificio, tocamos juntos en la inauguración de un restaurante en Villa Gesell, que era de un vecino del mismo edificio. Esa fue la primera vez que yo recuerdo que toco en vivo, más allá de las fiestas del colegio. En el restaurante este que se llamaba ‘Tres y Dos’ fue mi debut y comencé cantando Zambas, Chacareras y canciones populares. Y en tele debuté con un compañero en ‘Feliz Domingo’ cantando un tema de ‘Sui Generis’.”


Continuando con su historia, el cantante recordó: “Mi padre falleció cuando yo tenía 21 años, ósea antes que yo empiece mi carrera de forma firme. Ya había iniciado mi carrera como músico a los 16 años, había empezado profesionalmente, pero a los 24 inicie mi carrera como interprete. Después que murió mi abuelo, mi abuela se vino a vivir a mi casa, y en toda esa época, la primera que escuchaba mis canciones fue mi abuela. Mis viejos eran dos personas amantes de su trabajo, con una vocación invulnerables, con muchísimas ganas de hacer cosas. Mi viejo era un investigador dentro de la psiquiatría, la medicina, las terapias alternativas, la hipnosis. Mi mamá fundo el gabinete psicopedagógico del Nacional Buenos Aires, después tuvo una actuación muy relevante en el programa de televisión ’20 mujeres’. Los dos gente muy honesta, muy noble y de ellos aprendí todo, sobre todo la nobleza. Me dejaron un equilibrio de valores muy importante. Entre tantas cosas me enseñaron que el miedo es el principal obstáculo de la vida. El primer gran enemigo. Si tu vida está ligada a tus miedos, no vas a tener todas las libertades que te merecés, porque estás con las puertas cerradas. Yo desde niño fui muy valiente y a ser así me enseñaron mis padres. Hoy se reconocer y agradecer la valentía de aquel niño que se animó a soñar sin miedo al fracaso. No tuve miedo de soñar, a fracasar, a equivocarme… Los grandes miedos que tienen todos. El que no se equivoca es el que no arriesga demasiado, hay que equivocarse todas las veces que sea necesario y yo me animé.”


Alejandro Lerner es el compositor argentino de su generación más versionado del mundo. Su obra “Todo a Pulmón”, ha sido interpretada por innumerables cantidad de artistas, lo que la convierte en una de sus obras más icónicas. A lo largo de sus más de 40 años de carrera, sus canciones se transformaron en himnos de habla hispana y lo convirtieron en uno de los compositores más reconocidos y premiados de toda Latinoamérica.


Comenzó su carrera como pianista a la temprana edad de 16 años, acompañando a grandes artistas de rock nacional como Gustavo Santaolalla y León Gieco, entre otros. Desde entonces, ha recorrido escenarios de todo el mundo, y realizado proyectos y colaboraciones con grandes artistas nacionales e internacionales. Entre los artistas más destacados con los que ha colaborado se encuentran Luis Miguel, Carlos Santana, Carole King, Air Supply, David Foster, Andrea Bocelli, Mark Anthony, Gino Vannelli, Ricardo Montaner, Mercedes Sosa, Lionel Ritchie, Dominic Miller, Pepe Aguilar, José Feliciano, Jenni Rivera, Alejandra Guzmán, Mijares, Miguel Ríos, Víctor Manuelle, Soledad Pastorutti y Sandra Mihanovich, entre muchos otros más. Realizó conciertos a dos pianos por el mundo junto al inolvidable Armando Manzanero . Trabajó como co-productor de artistas de la talla de Paul Anka, Celine Dion, Tom Jones, Julio Iglesias, Barry Gibb, junto a productores e ingenieros mundialmente conocidos como Humberto Gatica, Alan Parsons, Geoff Emerick y Chris Lor-Alge.


 Compuso e interpretó canciones para las películas Chicken Little y High School Musical de Disney Y, además, compuso los himnos para la cadena Radio Disney de Hispanoamérica Ha recibido un sinfín de premios y reconocimientos, entre ellos, el Latin Grammy a la Excelencia Musical 2024, 8 nominaciones a los Grammy Latinos, 4 Martín Fierro, 3 Premios Konex, 7 Premios Gardel, como así también recibió dos distinciones de la Sociedad de Autores y Compositores Americanos como el songwriter más exitoso de las radios latinas de USA. Fue designado Embajador de la Paz por Mil Milenios de Paz, movimiento que trabaja por la paz mundial reconocido y avalado por la UNESCO. Recibió la Llave de distintas ciudades, entre ellas junto a Armando Manzanero la de la Ciudad de Bucaramanga (Colombia) como visitante ilustre.


En los últimos años Alejandro ha realizado colaboraciones con artistas de las nuevas generaciones, relanzando grandes clásicos de su carrera. Durante el 2023 lanzó “A tu lado”. Esta hermosa canción está dedicada al amor universal, y es un homenaje a su gran amigo y maestro Armando Manzanero. A comienzos del 2024 presentó “Mi Argentina”, canción nacida de la profunda necesidad de abrazar al pueblo argentino con su música, reflejando sin filtros su mirada sobre el momento actual de su país sin dejar de alentar a que la esperanza y la fortaleza sean la brújula para el futuro.


Con su gira Grandes Éxitos, en 2023 realizó más de 80 shows en escenarios de Tel Aviv, México, España, Colombia, Chile y Argentina. Durante el 2024 realizó la gira “Vuelven los lentos tour 2024”, con la que recorrió los escenarios de San Luis, Santiago del Estero, Córdoba, Santa Fe, Corrientes, Provincia de Buenos Aires, CABA, La Pampa, Jujuy, Catamarca, Salta, Misiones, Chaco, Tucumán, Formosa y La Rioja, agotando entradas en cada presentación. Como parte de los festejos por el Latin Grammy a la Excelencia Musical que le otorgó la Academia Latina de la Grabación. Realizó “Encuentro Cercano”, con 8 funciones totalmente agotadas en La Trastienda, y una gira internacional que lo llevó por los escenarios de Estados Unidos, Chile y 13 ciudades de España. Otro gran festejo fue el lanzamiento de una versión de “Volver a Empezar” junto a los Ángeles Azules, unos días antes de recibir ambos el gran reconocimiento de la gran Academia.


En su vida personal Ale en 1999 conoce a su actual esposa, Marcela García Ibáñez, en un gimnasio. Ella cantaba jazz en una banda y había trabajado con algunos de los maestros de Lerner. Se casaron en San Bernardino, un pueblito en las afueras de Los Ángeles, California. El 14 de octubre de 2009 nace su primera hija, Luna Lerner y, el 14 de enero de 2015, su segundo hijo, Thomas Lerner. Su familia llegó para completar su gran sueño. Ser un músico querido, cercano y con una familia con la cual puede compartir sus logros.

El reconocido cantante, autor y compositor argentino, considerado el autor de su generaci&oacute;n m&aacute;s versionado a nivel mundial, habl&oacute; en profundidad en &Iacute;ntimamente con Alejandra Rubio sobre su vida, su infancia, su carrera art&iacute;stica y sus sue&ntilde;os desde siempre: &ldquo;Mi amor por la m&uacute;sica fue innato, comenc&eacute; a componer a los 10 a&ntilde;os y desde ese momento mi sue&ntilde;o era ser querido por el p&uacute;blico y lo logr&eacute;. Es emocionante para mi ser tan querido y haber logrado tantos reconocimientos de mis colegas como m&uacute;sico. Siempre quise ser un artista popular, no quer&iacute;a ser ese tipo de artistas que viven encerrados en una burbuja porque son intocables. De alguna manera y con aciertos y errores, pude alcanzar mi sue&ntilde;o. Amo que la gente me salude, se acerque, me diga que con mis canciones form&eacute; y formo parte de sus vidas.&rdquo; Asegur&oacute; Alejandro quien sus canciones marcaron a varias generaciones, su talento fue reconocido con el Latin Grammy a la Excelencia Musical, consagrando d&eacute;cadas de aportes al arte y la cultura y quien pronto (el 26 de Abril) regresa al Teatro Gran Rex, a reencontrarse con su p&uacute;blico.
 El querido Lerner luego de presentarse con entradas totalmente agotadas en el mes de octubre en el emblem&aacute;tico Teatro Gran Rex, de calle corrientes, vuelve a pedido del p&uacute;blico a dar un concierto el 26 de abril, en el mismo teatro. En &eacute;l &nbsp;repasar&aacute; sus m&aacute;s de 40 a&ntilde;os de trayectoria. Esa noche, no faltar&aacute;n esos cl&aacute;sicos de su carrera, que se convirtieron en himnos de la m&uacute;sica de habla hispana, y que le valieron reconocimientos como el Latin Grammy a la Excelencia Musical 2024 y ser declarado Personalidad Em&eacute;rita de la Cultura Nacional. &ldquo;La banda sonora de tu vida&rdquo; es un tour que llev&oacute; a Alejandro durante el 2024 por los escenarios de Buenos Aires, San Juan, Mendoza, Misiones, Mar del Plata, C&oacute;rdoba, Neuqu&eacute;n, R&iacute;o Negro y Rosario, entre otras ciudades. Adem&aacute;s, tuvo presentaciones en distintas ciudades de Uruguay, Ecuador, Per&uacute;, Bolivia y Paraguay. Logrando en cada uno, una gran conexi&oacute;n con su p&uacute;blico.
 Alejandro Federico Lerner, como es su nombre completo, naci&oacute; en Buenos Aires, el 8 de junio de 1957.Creci&oacute; en la misma casa que su madre habito hasta sus &uacute;ltimos d&iacute;as. Su infancia fue normal pero enriquecida por un ambiente familiar peculiar. Su padre psiquiatra y metaf&iacute;sico que practicaba hipnosis (incluso, dice, su madre lo pari&oacute; as&iacute;) y su madre fund&oacute; el primer gabinete psicopedag&oacute;gico en el Buenos Aires, rode&aacute;ndolo de m&uacute;sica, deporte y un fuerte desarrollo espiritual e intuitivo desde ni&ntilde;o, llegando a tocar el piano a los 8 a&ntilde;os y formar bandas a los 12, todo mientras absorb&iacute;a el rock nacional y los Beatles: &ldquo;Mi pap&aacute; era un estudiante de metaf&iacute;sica. Hac&iacute;a yoga, me hablaba de energ&iacute;a y yo era muy intuitivo, adem&aacute;s de dibujar y pintar muy bien, igual que mi hermana Silvia, que es una gran artista: pinta, tiene esculturas, hace cosas con papel mache... Es una gran gran artista que se dedic&oacute; a la psicolog&iacute;a. Mi pap&aacute; fue un gran artista que se deic&oacute; a la medicina. Mi viejo desarroll&oacute; la hipnosis en la Argentina. Mi mam&aacute; me pari&oacute; a m&iacute; bajo estado hipn&oacute;tico, sin anestesia, y no le doli&oacute;, seg&uacute;n me contaba. En mi casa abundaban libros de magia, yoga y energ&iacute;a, lecturas que me dejaron ense&ntilde;anzas que todav&iacute;a transmito. Yo estoy totalmente convencido que todos somos responsable de lo que nos pasa, lo que nos pasa no es casual, para bien o para mal. El universo ordena los acontecimientos.&rdquo;
 &ldquo;Mi amor por la m&uacute;sica fue innato, pero explot&oacute; cuando escuch&eacute; a Los Beatles y el rock argentino. Nadie de mi familia cantaba. Mi abuelo, que ven&iacute;a de Polonia, tocaba un poco el viol&iacute;n. En mi casa se escuchaba m&uacute;sica de una manera muy cotidiana, no con el fervor que yo lo tome. Cuando yo era muy chico, mis padres compraron un pianito vertical y a medida que lo fue descubriendo como mi identidad, me lo apropie y llev&eacute; a mi habitaci&oacute;n. A esa edad empec&eacute; a escribir y componer mis propias canciones, aunque de forma privada. A los 10 a&ntilde;os ya empec&eacute; a componer. Mi primer canci&oacute;n, fue un tema dur&iacute;simo que llam&oacute; &lsquo;Todos est&aacute;n muertos&rsquo; y mi primer canci&oacute;n de amor se llam&oacute; &lsquo;Encantado de haberte conocido&rsquo;, que se la hice a una noviecita, una canci&oacute;n muy linda. La primera que hice, era m&aacute;s filos&oacute;fica, dec&iacute;a: &lsquo;Todos est&aacute;n muertos, solo quedo yo y el viento, sin moverme recorro el camino, sin destino me voy acercando, sin o&iacute;r nada estoy escuchando que soy yo el que he muerto&rsquo;.&rdquo;
 &ldquo;A los 16 yo ya toque en el disco de Ra&uacute;l Porcheto. Pero a los 12, con mi amigo Gabriel que viv&iacute;a en m&iacute; mismo edificio, tocamos juntos en la inauguraci&oacute;n de un restaurante en Villa Gesell, que era de un vecino del mismo edificio. Esa fue la primera vez que yo recuerdo que toco en vivo, m&aacute;s all&aacute; de las fiestas del colegio. En el restaurante este que se llamaba &lsquo;Tres y Dos&rsquo; fue mi debut y comenc&eacute; cantando Zambas, Chacareras y canciones populares. Y en tele debut&eacute; con un compa&ntilde;ero en &lsquo;Feliz Domingo&rsquo; cantando un tema de &lsquo;Sui Generis&rsquo;.&rdquo;
 Continuando con su historia, el cantante record&oacute;: &ldquo;Mi padre falleci&oacute; cuando yo ten&iacute;a 21 a&ntilde;os, &oacute;sea antes que yo empiece mi carrera de forma firme. Ya hab&iacute;a iniciado mi carrera como m&uacute;sico a los 16 a&ntilde;os, hab&iacute;a empezado profesionalmente, pero a los 24 inicie mi carrera como interprete. Despu&eacute;s que muri&oacute; mi abuelo, mi abuela se vino a vivir a mi casa, y en toda esa &eacute;poca, la primera que escuchaba mis canciones fue mi abuela. Mis viejos eran dos personas amantes de su trabajo, con una vocaci&oacute;n invulnerables, con much&iacute;simas ganas de hacer cosas. Mi viejo era un investigador dentro de la psiquiatr&iacute;a, la medicina, las terapias alternativas, la hipnosis. Mi mam&aacute; fundo el gabinete psicopedag&oacute;gico del Nacional Buenos Aires, despu&eacute;s tuvo una actuaci&oacute;n muy relevante en el programa de televisi&oacute;n &rsquo;20 mujeres&rsquo;. Los dos gente muy honesta, muy noble y de ellos aprend&iacute; todo, sobre todo la nobleza. Me dejaron un equilibrio de valores muy importante. Entre tantas cosas me ense&ntilde;aron que el miedo es el principal obst&aacute;culo de la vida. El primer gran enemigo. Si tu vida est&aacute; ligada a tus miedos, no vas a tener todas las libertades que te merec&eacute;s, porque est&aacute;s con las puertas cerradas. Yo desde ni&ntilde;o fui muy valiente y a ser as&iacute; me ense&ntilde;aron mis padres. Hoy se reconocer y agradecer la valent&iacute;a de aquel ni&ntilde;o que se anim&oacute; a so&ntilde;ar sin miedo al fracaso. No tuve miedo de so&ntilde;ar, a fracasar, a equivocarme&hellip; Los grandes miedos que tienen todos. El que no se equivoca es el que no arriesga demasiado, hay que equivocarse todas las veces que sea necesario y yo me anim&eacute;.&rdquo;
 Alejandro Lerner es el compositor argentino de su generaci&oacute;n m&aacute;s versionado del mundo. Su obra &ldquo;Todo a Pulm&oacute;n&rdquo;, ha sido interpretada por innumerables cantidad de artistas, lo que la convierte en una de sus obras m&aacute;s ic&oacute;nicas. A lo largo de sus m&aacute;s de 40 a&ntilde;os de carrera, sus canciones se transformaron en himnos de habla hispana y lo convirtieron en uno de los compositores m&aacute;s reconocidos y premiados de toda Latinoam&eacute;rica.
 Comenz&oacute; su carrera como pianista a la temprana edad de 16 a&ntilde;os, acompa&ntilde;ando a grandes artistas de rock nacional como Gustavo Santaolalla y Le&oacute;n Gieco, entre otros. Desde entonces, ha recorrido escenarios de todo el mundo, y realizado proyectos y colaboraciones con grandes artistas nacionales e internacionales. Entre los artistas m&aacute;s destacados con los que ha colaborado se encuentran Luis Miguel, Carlos Santana, Carole King, Air Supply, David Foster, Andrea Bocelli, Mark Anthony, Gino Vannelli, Ricardo Montaner, Mercedes Sosa, Lionel Ritchie, Dominic Miller, Pepe Aguilar, Jos&eacute; Feliciano, Jenni Rivera, Alejandra Guzm&aacute;n, Mijares, Miguel R&iacute;os, V&iacute;ctor Manuelle, Soledad Pastorutti y Sandra Mihanovich, entre muchos otros m&aacute;s. Realiz&oacute; conciertos a dos pianos por el mundo junto al inolvidable Armando Manzanero . Trabaj&oacute; como co-productor de artistas de la talla de Paul Anka, Celine Dion, Tom Jones, Julio Iglesias, Barry Gibb, junto a productores e ingenieros mundialmente conocidos como Humberto Gatica, Alan Parsons, Geoff Emerick y Chris Lor-Alge.
 &nbsp;Compuso e interpret&oacute; canciones para las pel&iacute;culas Chicken Little y High School Musical de Disney Y, adem&aacute;s, compuso los himnos para la cadena Radio Disney de Hispanoam&eacute;rica Ha recibido un sinf&iacute;n de premios y reconocimientos, entre ellos, el Latin Grammy a la Excelencia Musical 2024, 8 nominaciones a los Grammy Latinos, 4 Mart&iacute;n Fierro, 3 Premios Konex, 7 Premios Gardel, como as&iacute; tambi&eacute;n recibi&oacute; dos distinciones de la Sociedad de Autores y Compositores Americanos como el songwriter m&aacute;s exitoso de las radios latinas de USA. Fue designado Embajador de la Paz por Mil Milenios de Paz, movimiento que trabaja por la paz mundial reconocido y avalado por la UNESCO. Recibi&oacute; la Llave de distintas ciudades, entre ellas junto a Armando Manzanero la de la Ciudad de Bucaramanga (Colombia) como visitante ilustre.
 En los &uacute;ltimos a&ntilde;os Alejandro ha realizado colaboraciones con artistas de las nuevas generaciones, relanzando grandes cl&aacute;sicos de su carrera. Durante el 2023 lanz&oacute; &ldquo;A tu lado&rdquo;. Esta hermosa canci&oacute;n est&aacute; dedicada al amor universal, y es un homenaje a su gran amigo y maestro Armando Manzanero. A comienzos del 2024 present&oacute; &ldquo;Mi Argentina&rdquo;, canci&oacute;n nacida de la profunda necesidad de abrazar al pueblo argentino con su m&uacute;sica, reflejando sin filtros su mirada sobre el momento actual de su pa&iacute;s sin dejar de alentar a que la esperanza y la fortaleza sean la br&uacute;jula para el futuro.
 Con su gira Grandes &Eacute;xitos, en 2023 realiz&oacute; m&aacute;s de 80 shows en escenarios de Tel Aviv, M&eacute;xico, Espa&ntilde;a, Colombia, Chile y Argentina. Durante el 2024 realiz&oacute; la gira &ldquo;Vuelven los lentos tour 2024&rdquo;, con la que recorri&oacute; los escenarios de San Luis, Santiago del Estero, C&oacute;rdoba, Santa Fe, Corrientes, Provincia de Buenos Aires, CABA, La Pampa, Jujuy, Catamarca, Salta, Misiones, Chaco, Tucum&aacute;n, Formosa y La Rioja, agotando entradas en cada presentaci&oacute;n. Como parte de los festejos por el Latin Grammy a la Excelencia Musical que le otorg&oacute; la Academia Latina de la Grabaci&oacute;n. Realiz&oacute; &ldquo;Encuentro Cercano&rdquo;, con 8 funciones totalmente agotadas en La Trastienda, y una gira internacional que lo llev&oacute; por los escenarios de Estados Unidos, Chile y 13 ciudades de Espa&ntilde;a. Otro gran festejo fue el lanzamiento de una versi&oacute;n de &ldquo;Volver a Empezar&rdquo; junto a los &Aacute;ngeles Azules, unos d&iacute;as antes de recibir ambos el gran reconocimiento de la gran Academia.
 En su vida personal Ale en 1999 conoce a su actual esposa, Marcela Garc&iacute;a Ib&aacute;&ntilde;ez, en un gimnasio. Ella cantaba jazz en una banda y hab&iacute;a trabajado con algunos de los maestros de Lerner. Se casaron en San Bernardino, un pueblito en las afueras de Los &Aacute;ngeles, California. El 14 de octubre de 2009 nace su primera hija, Luna Lerner y, el 14 de enero de 2015, su segundo hijo, Thomas Lerner. Su familia lleg&oacute; para completar su gran sue&ntilde;o. Ser un m&uacute;sico querido, cercano y con una familia con la cual puede compartir sus logros.

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Intimamente con Alejandra Rubio

Todos los sábados y domingos de 22 a 23 hs.con la conducción de Alejandra Rubio.

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