En la España de Felipe II no se ponía el sol. El escritor José Calvo Poyato nos lleva hasta el Madrid de 1576 en "Dueños del mundo" (Harper Collins, 2025) la novela donde más allá de tratar de dar luz, lo que hace es iluminar la 'leyenda negra' con la que esta época pasó a la historia.

Entrevista: Ismael Arranz
Realización: Gustavo Luna

En la Espa&ntilde;a de Felipe II no se pon&iacute;a el sol. El escritor Jos&eacute; Calvo Poyato nos lleva hasta el Madrid de 1576 en "<a href="https://www.kissfm.es/2025/08/12/duenos-del-mundo/">Due&ntilde;os del mundo</a>" (Harper Collins, 2025) la novela donde m&aacute;s all&aacute; de tratar de dar luz, lo que hace es iluminar la 'leyenda negra' con la que esta &eacute;poca pas&oacute; a la historia.
Entrevista: Ismael Arranz Realizaci&oacute;n: Gustavo Luna

Un libro nos permite viajar a otros mundos, descubrir otros escenarios. También nos permite conocer otras realdades, aprender algo nuevo. Ese es el espíritu de BiblioKISS. 

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Viajamos a la España en la que no se ponía el Sol

José Calvo Poyato nos trae a los "Dueños del mundo", los personajes del reinado de Felipe II donde no se ponía el Sol

Hay momentos en los que un país se mira al espejo… y aparta la vista. El juicio, la nueva novela de Luis Zueco, nos lleva al Madrid de 1799, en plena tormenta política y moral, cuando Francisco de Goya publica Los Caprichos, una obra tan libre como peligrosa: sátira, denuncia y retrato sin piedad de los vicios de una sociedad que preferiría seguir dormida.

Con pulso de thriller histórico y ambición de gran fresco de época, Zueco construye una trama que arranca con una pregunta tan simple como incómoda: ¿puede un artista juzgar al mundo… y puede el mundo juzgar a un genio? A partir de ahí, todo se pone en marcha: el miedo, el poder, la censura y un expediente inquisitorial que, por razones nunca del todo aclaradas, aparece incompleto.

Escucha aquí la entrevista de Julián Garvín con Luis Zueco:

Un Madrid en tensión: cuando el arte se convierte en delito

El Madrid que retrata El juicio es el de los palacios y los despachos, pero también el de los pasillos oscuros donde se negocia la supervivencia. La Inquisición ya no es el monstruo invencible de siglos anteriores, pero sigue siendo un engranaje temible: a veces lo que declina se vuelve más imprevisible, más urgente por conservar su influencia.

En ese clima, la publicación de Los Caprichos cae como una piedra en el agua. No es solo una serie de estampas: es un mensaje. Un “libro” que se mira en privado, que se lee casi a escondidas, y que señala a demasiados. En la novela, ese gesto artístico activa una cuenta atrás.

Goya, Godoy y un expediente que no encaja

Zueco sitúa a Goya en el centro de una red de intereses donde el arte y la política se mezclan sin remedio. Aparecen las figuras de la corte, el juego de alianzas y la sombra del poder, con un eje narrativo muy potente: el expediente inquisitorial sobre Los Caprichos, del que faltan piezas.

¿Quién las retiró? ¿Quién quiso proteger a Goya… o protegerse de Goya? La novela se alimenta de esa zona gris para convertir la historia en suspense, y el suspense en un retrato de época: un país que teme lo que revela el artista, pero también lo necesita.

Angélica Diez: la mujer que irrumpe en la historia

Junto a Goya irrumpe un personaje decisivo: Angélica Diez, una joven que llega a Madrid huyendo de un pasado oscuro y que, empujada por la necesidad y el azar, queda vinculada al entorno del pintor y a un encargo cargado de leyenda: La maja desnuda.

Angélica no es un simple satélite del genio: funciona como motor dramático y como punto de vista para atravesar la ciudad y la corte. A través de ella, El juicio suma capas de misterio, tensión y emoción, y convierte el relato en algo más que una “novela sobre Goya”: es una historia sobre cómo se vive cuando todos te miran y cuando cualquier paso puede ser el último.

Un thriller histórico sobre libertad, miedo y supervivencia

En El juicio hay persecución, secretos, decisiones al límite y una pregunta que flota sobre cada escena: ¿cuánto cuesta decir la verdad? Zueco plantea al artista como pionero del espíritu moderno —libre, independiente, incómodo—, pero también como alguien obligado a moverse con inteligencia en un mundo donde la genialidad no te salva del miedo.

Y ahí está una de las claves: no solo asistimos al “juicio” de una institución contra un pintor, sino al juicio de una época entera contra la libertad de pensar. Por eso la historia no se queda en 1799: resuena hoy.

Por qué El juicio puede ser tu próxima novela

Si te atraen las novelas históricas con ritmo, los personajes que caminan al borde del abismo y las tramas donde el poder opera en silencio, El juicio es una apuesta segura. Es un viaje a una España en plena transición moral, donde la modernidad asoma la cabeza… y alguien intenta cortársela.

Sobre el autor: Luis Zueco

Luis Zueco es uno de los nombres más reconocibles de la novela histórica española contemporánea. Con una trayectoria marcada por el rigor documental, el gusto por los grandes escenarios y una narrativa pensada para atrapar al lector desde la primera página, ha consolidado un estilo propio: tramas de ritmo ágil, ambientaciones muy visuales y personajes enfrentados a dilemas morales en contextos históricos decisivos. En El juicio combina esa experiencia con un enfoque de thriller para acercarse a una figura universal como Goya y a un momento especialmente convulso de la España de finales del siglo XVIII.

Hay momentos en los que un pa&iacute;s se mira al espejo&hellip; y aparta la vista.&nbsp;El juicio, la nueva novela de Luis Zueco, nos lleva al Madrid de 1799, en plena tormenta pol&iacute;tica y moral, cuando Francisco de Goya publica&nbsp;Los Caprichos, una obra tan libre como peligrosa: s&aacute;tira, denuncia y retrato sin piedad de los vicios de una sociedad que preferir&iacute;a seguir dormida.
Con pulso de thriller hist&oacute;rico y ambici&oacute;n de gran fresco de &eacute;poca, Zueco construye una trama que arranca con una pregunta tan simple como inc&oacute;moda:&nbsp;&iquest;puede un artista juzgar al mundo&hellip; y puede el mundo juzgar a un genio?&nbsp;A partir de ah&iacute;, todo se pone en marcha: el miedo, el poder, la censura y un expediente inquisitorial que, por razones nunca del todo aclaradas, aparece&nbsp;incompleto.
Escucha aqu&iacute; la entrevista de&nbsp;<a href="https://www.instagram.com/juliangarvin/">Juli&aacute;n Garv&iacute;n</a>&nbsp;con Luis Zueco:
Un Madrid en tensi&oacute;n: cuando el arte se convierte en delito
El Madrid que retrata&nbsp;El juicio&nbsp;es el de los palacios y los despachos, pero tambi&eacute;n el de los pasillos oscuros donde se negocia la supervivencia. La Inquisici&oacute;n ya no es el monstruo invencible de siglos anteriores, pero sigue siendo un engranaje temible:&nbsp;a veces lo que declina se vuelve m&aacute;s imprevisible, m&aacute;s urgente por conservar su influencia.
En ese clima, la publicaci&oacute;n de&nbsp;Los Caprichos&nbsp;cae como una piedra en el agua. No es solo una serie de estampas: es un mensaje. Un &ldquo;libro&rdquo; que se mira en privado, que se lee casi a escondidas, y que se&ntilde;ala a demasiados. En la novela, ese gesto art&iacute;stico activa una cuenta atr&aacute;s.
Goya, Godoy y un expediente que no encaja
Zueco sit&uacute;a a Goya en el centro de una red de intereses donde el arte y la pol&iacute;tica se mezclan sin remedio. Aparecen las figuras de la corte, el juego de alianzas y la sombra del poder, con un eje narrativo muy potente: el&nbsp;expediente inquisitorial&nbsp;sobre Los Caprichos, del que faltan piezas.
&iquest;Qui&eacute;n las retir&oacute;? &iquest;Qui&eacute;n quiso proteger a Goya&hellip; o protegerse de Goya? La novela se alimenta de esa zona gris para convertir la historia en suspense, y el suspense en un retrato de &eacute;poca: un pa&iacute;s que teme lo que revela el artista, pero tambi&eacute;n lo necesita.
Ang&eacute;lica Diez: la mujer que irrumpe en la historia
Junto a Goya irrumpe un personaje decisivo:&nbsp;Ang&eacute;lica Diez, una joven que llega a Madrid huyendo de un pasado oscuro y que, empujada por la necesidad y el azar, queda vinculada al entorno del pintor y a un encargo cargado de leyenda:&nbsp;La maja desnuda.
Ang&eacute;lica no es un simple sat&eacute;lite del genio: funciona como motor dram&aacute;tico y como punto de vista para atravesar la ciudad y la corte. A trav&eacute;s de ella,&nbsp;El juicio&nbsp;suma capas de misterio, tensi&oacute;n y emoci&oacute;n, y convierte el relato en algo m&aacute;s que una &ldquo;novela sobre Goya&rdquo;: es una historia sobre&nbsp;c&oacute;mo se vive cuando todos te miran&nbsp;y cuando cualquier paso puede ser el &uacute;ltimo.
Un thriller hist&oacute;rico sobre libertad, miedo y supervivencia
En&nbsp;El juicio&nbsp;hay persecuci&oacute;n, secretos, decisiones al l&iacute;mite y una pregunta que flota sobre cada escena:&nbsp;&iquest;cu&aacute;nto cuesta decir la verdad?&nbsp;Zueco plantea al artista como pionero del esp&iacute;ritu moderno &mdash;libre, independiente, inc&oacute;modo&mdash;, pero tambi&eacute;n como alguien obligado a moverse con inteligencia en un mundo donde la genialidad no te salva del miedo.
Y ah&iacute; est&aacute; una de las claves: no solo asistimos al &ldquo;juicio&rdquo; de una instituci&oacute;n contra un pintor, sino al juicio de una &eacute;poca entera contra la libertad de pensar. Por eso la historia no se queda en 1799: resuena hoy.
Por qu&eacute;&nbsp;El juicio&nbsp;puede ser tu pr&oacute;xima novela
Si te atraen las novelas hist&oacute;ricas con ritmo, los personajes que caminan al borde del abismo y las tramas donde el poder opera en silencio,&nbsp;El juicio&nbsp;es una apuesta segura. Es un viaje a una Espa&ntilde;a en plena transici&oacute;n moral, donde la modernidad asoma la cabeza&hellip; y alguien intenta cort&aacute;rsela.
Sobre el autor: Luis Zueco
Luis Zueco es uno de los nombres m&aacute;s reconocibles de la novela hist&oacute;rica espa&ntilde;ola contempor&aacute;nea. Con una trayectoria marcada por el rigor documental, el gusto por los grandes escenarios y una narrativa pensada para atrapar al lector desde la primera p&aacute;gina, ha consolidado un estilo propio: tramas de ritmo &aacute;gil, ambientaciones muy visuales y personajes enfrentados a dilemas morales en contextos hist&oacute;ricos decisivos. En&nbsp;El juicio&nbsp;combina esa experiencia con un enfoque de thriller para acercarse a una figura universal como Goya y a un momento especialmente convulso de la Espa&ntilde;a de finales del siglo XVIII.

El Juicio, de Luis Zueco.

Miguel Ángel González regresa a las librerías con Las tres familias, una novela de gran aliento narrativo que combina intriga, memoria, linaje y poder en una historia atravesada por secretos familiares y venganzas antiguas. Publicada por Ediciones B, la obra propone un viaje entre épocas y territorios para levantar una ficción poderosa en torno a una idea tan sugerente como inquietante: el posible origen español de las grandes familias de la mafia italiana.

La novela arranca en la Palermo de 1957, donde Hueso, un huérfano criado en un hospicio durante los años más duros de la guerra, sobrevive en las calles gracias al ingenio, los pequeños timos y una intuición afinada por la necesidad. Siempre lleva consigo un misterioso camafeo, el mismo objeto con el que fue hallado cuando apenas era un bebé. Ese medallón, convertido en amuleto y en enigma, será la llave que abra la puerta de sus verdaderos orígenes.

Pero Las tres familias no se conforma con contar una historia de supervivencia personal. Miguel Ángel González amplía el foco y lleva al lector hasta el siglo XV, cuando tres hermanos escapan del reino de Castilla tras vengar la violación y asesinato de su hermana a manos de un señor feudal. En su huida, y para evitar ser capturados, se separan. Uno de ellos llega a Sicilia con el medallón de la joven, sembrando así la semilla de una leyenda que, con el paso de los siglos, apuntará al nacimiento de tres grandes estirpes criminales.

Con esa doble línea narrativa, la novela construye una saga marcada por la sangre, la herencia y la imposibilidad de escapar del pasado. Cuando Hueso descubra que puede ser el último descendiente de esa estirpe, quedará arrastrado a una trama de poder, honor y traición en la que no solo tendrá que enfrentarse a sus enemigos, sino también a su propia identidad.

Una novela de ambición clásica y pulso contemporáneo

Uno de los grandes aciertos de Las tres familias está en su capacidad para reunir varios registros en un mismo relato. Hay novela histórica, hay thriller, hay saga familiar y hay también una reflexión de fondo sobre el peso del apellido, la lealtad y las deudas que atraviesan generaciones. Miguel Ángel González convierte esa mezcla en una narración de fuerte impulso dramático, con personajes marcados por las heridas del pasado y por un destino que parece escrito mucho antes de que ellos puedan entenderlo.

El resultado es una historia envolvente, visual y de ritmo sostenido, pensada para atrapar al lector desde las primeras páginas y mantener la tensión mientras despliega un universo de secretos, códigos de honor y vínculos de sangre.

Una historia sobre la familia, el poder y la herencia

Más allá de su dimensión criminal y legendaria, Las tres familias funciona también como una novela sobre la pertenencia. Sobre aquello que heredamos, incluso cuando no lo conocemos. Sobre la identidad como carga, como refugio y como condena. Y sobre la familia entendida no solo como sangre, sino también como estructura de poder, lealtad y conflicto.

Miguel Ángel González explora aquí cómo los actos del pasado pueden marcar durante siglos a quienes llegan después. Esa idea convierte la novela en algo más que un relato de intriga: la transforma en una reflexión narrativa sobre el destino, la memoria y la imposibilidad de romper del todo con el origen.

Miguel Ángel González consolida una trayectoria literaria sólida

Miguel Ángel González, novelista y dramaturgo, llega a esta nueva publicación con una trayectoria ya reconocida en el panorama literario español. A lo largo de su carrera ha firmado títulos como Todos los miedos, Cariño, Prolepsis o Perder el equilibrio, construyendo una voz propia marcada por la intensidad narrativa, el pulso dramático y una clara ambición literaria.

Con Las tres familias, el autor se reafirma como una de las firmas más personales y sugerentes de su generación, capaz de levantar historias de gran envergadura sin renunciar ni a la emoción ni a la tensión.

Sobre el autor

Miguel Ángel González es escritor y dramaturgo y ha desarrollado una trayectoria sólida tanto en la novela como en el teatro. Su obra destaca por la fuerza de sus personajes, la ambición de sus tramas y una escritura que combina tensión, profundidad emocional y un notable sentido del ritmo. Con Las tres familias, firma una novela de amplio recorrido narrativo que refuerza su posición dentro de la narrativa española contemporánea.

Miguel &Aacute;ngel Gonz&aacute;lez&nbsp;regresa a las librer&iacute;as con&nbsp;Las tres familias, una novela de gran aliento narrativo que combina intriga, memoria, linaje y poder en una historia atravesada por secretos familiares y venganzas antiguas. Publicada por Ediciones B, la obra propone un viaje entre &eacute;pocas y territorios para levantar una ficci&oacute;n poderosa en torno a una idea tan sugerente como inquietante: el posible origen espa&ntilde;ol de las grandes familias de la mafia italiana.
La novela arranca en la Palermo de 1957, donde Hueso, un hu&eacute;rfano criado en un hospicio durante los a&ntilde;os m&aacute;s duros de la guerra, sobrevive en las calles gracias al ingenio, los peque&ntilde;os timos y una intuici&oacute;n afinada por la necesidad. Siempre lleva consigo un misterioso camafeo, el mismo objeto con el que fue hallado cuando apenas era un beb&eacute;. Ese medall&oacute;n, convertido en amuleto y en enigma, ser&aacute; la llave que abra la puerta de sus verdaderos or&iacute;genes.
Pero&nbsp;Las tres familias&nbsp;no se conforma con contar una historia de supervivencia personal. Miguel &Aacute;ngel Gonz&aacute;lez ampl&iacute;a el foco y lleva al lector hasta el siglo XV, cuando tres hermanos escapan del reino de Castilla tras vengar la violaci&oacute;n y asesinato de su hermana a manos de un se&ntilde;or feudal. En su huida, y para evitar ser capturados, se separan. Uno de ellos llega a Sicilia con el medall&oacute;n de la joven, sembrando as&iacute; la semilla de una leyenda que, con el paso de los siglos, apuntar&aacute; al nacimiento de tres grandes estirpes criminales.
Con esa doble l&iacute;nea narrativa, la novela construye una saga marcada por la sangre, la herencia y la imposibilidad de escapar del pasado. Cuando Hueso descubra que puede ser el &uacute;ltimo descendiente de esa estirpe, quedar&aacute; arrastrado a una trama de poder, honor y traici&oacute;n en la que no solo tendr&aacute; que enfrentarse a sus enemigos, sino tambi&eacute;n a su propia identidad.
Una novela de ambici&oacute;n cl&aacute;sica y pulso contempor&aacute;neo
Uno de los grandes aciertos de&nbsp;Las tres familias&nbsp;est&aacute; en su capacidad para reunir varios registros en un mismo relato. Hay novela hist&oacute;rica, hay thriller, hay saga familiar y hay tambi&eacute;n una reflexi&oacute;n de fondo sobre el peso del apellido, la lealtad y las deudas que atraviesan generaciones. Miguel &Aacute;ngel Gonz&aacute;lez convierte esa mezcla en una narraci&oacute;n de fuerte impulso dram&aacute;tico, con personajes marcados por las heridas del pasado y por un destino que parece escrito mucho antes de que ellos puedan entenderlo.
El resultado es una historia envolvente, visual y de ritmo sostenido, pensada para atrapar al lector desde las primeras p&aacute;ginas y mantener la tensi&oacute;n mientras despliega un universo de secretos, c&oacute;digos de honor y v&iacute;nculos de sangre.
Una historia sobre la familia, el poder y la herencia
M&aacute;s all&aacute; de su dimensi&oacute;n criminal y legendaria,&nbsp;Las tres familias&nbsp;funciona tambi&eacute;n como una novela sobre la pertenencia. Sobre aquello que heredamos, incluso cuando no lo conocemos. Sobre la identidad como carga, como refugio y como condena. Y sobre la familia entendida no solo como sangre, sino tambi&eacute;n como estructura de poder, lealtad y conflicto.
Miguel &Aacute;ngel Gonz&aacute;lez explora aqu&iacute; c&oacute;mo los actos del pasado pueden marcar durante siglos a quienes llegan despu&eacute;s. Esa idea convierte la novela en algo m&aacute;s que un relato de intriga: la transforma en una reflexi&oacute;n narrativa sobre el destino, la memoria y la imposibilidad de romper del todo con el origen.
Miguel &Aacute;ngel Gonz&aacute;lez consolida una trayectoria literaria s&oacute;lida
Miguel &Aacute;ngel Gonz&aacute;lez, novelista y dramaturgo, llega a esta nueva publicaci&oacute;n con una trayectoria ya reconocida en el panorama literario espa&ntilde;ol. A lo largo de su carrera ha firmado t&iacute;tulos como&nbsp;Todos los miedos,&nbsp;Cari&ntilde;o,&nbsp;Prolepsis&nbsp;o&nbsp;Perder el equilibrio, construyendo una voz propia marcada por la intensidad narrativa, el pulso dram&aacute;tico y una clara ambici&oacute;n literaria.
Con&nbsp;Las tres familias, el autor se reafirma como una de las firmas m&aacute;s personales y sugerentes de su generaci&oacute;n, capaz de levantar historias de gran envergadura sin renunciar ni a la emoci&oacute;n ni a la tensi&oacute;n.
Sobre el autor
Miguel &Aacute;ngel Gonz&aacute;lez es escritor y dramaturgo y ha desarrollado una trayectoria s&oacute;lida tanto en la novela como en el teatro. Su obra destaca por la fuerza de sus personajes, la ambici&oacute;n de sus tramas y una escritura que combina tensi&oacute;n, profundidad emocional y un notable sentido del ritmo. Con&nbsp;Las tres familias, firma una novela de amplio recorrido narrativo que refuerza su posici&oacute;n dentro de la narrativa espa&ntilde;ola contempor&aacute;nea.

"Las tres Familias", de Miguel Ángel González

Hay libros que no se leen: se escuchan. Si no crees en Dios, te doy su teléfono es uno de ellos. Paco Arango, cineasta y fundador de la Fundación Aladina, pone por escrito una vida atravesada por la oncología infantil, por las conversaciones que suceden cuando se apagan las visitas y por esa necesidad humana —casi física— de encontrar sentido cuando el miedo ocupa la habitación.

El título no busca provocar por deporte: funciona como una invitación. Arango propone un gesto sencillo y, a la vez, enorme: hablar —sin formalidades— con aquello que cada uno llame Dios, destino, energía o esperanza. En el libro, a ese interlocutor lo bautiza como ‘el Míster’, un apodo doméstico que rebaja solemnidades y convierte la espiritualidad en conversación cotidiana.

A lo largo de sus páginas, el autor reúne historias vividas en hospitales, pequeñas señales y momentos de luz que, según cuenta, han marcado su manera de mirar el dolor. No es un manual de autoayuda ni una crónica de la fundación: es un relato personal que se mueve entre la ternura y el vértigo, entre la risa inesperada y el silencio que queda después.

Ese pulso entre emoción y realidad conecta con la Fundación Aladina, la entidad que Arango creó para acompañar a niños y adolescentes con cáncer y a sus familias. Su trabajo va mucho más allá de ‘animar’ a los pequeños: implica apoyo psicológico, emocional y material, además de proyectos de humanización y mejora de espacios hospitalarios que cambian la experiencia de ingreso.

El libro llega, además, en un momento clave para Aladina: el impulso de la Casa Aladina, un futuro centro de día integral en Madrid pensado como un lugar de respiro y terapia fuera del hospital. La idea es tan simple como revolucionaria: que la vida —con actividades, apoyo y comunidad— también tenga un espacio propio durante el tratamiento y después.

Con Si no crees en Dios, te doy su teléfono, Arango abre una puerta a lectores creyentes, agnósticos y escépticos: no para convencer, sino para acompañar. Porque, al final, el gran tema del libro no es la fe como etiqueta, sino la esperanza como herramienta: esa forma de seguir, incluso cuando no hay respuestas.

Sobre el autor

Paco Arango (Ciudad de México, 1966) es director de cine, guionista y filántropo. Fundó la Fundación Aladina, referente en España en el apoyo integral a niños y adolescentes con cáncer y a sus familias, y ha impulsado proyectos sociales vinculados a la cultura y la recaudación solidaria. Su trabajo combina comunicación, creatividad y acompañamiento directo en el ámbito hospitalario.

Hay libros que no se leen: se escuchan. Si no crees en Dios, te doy su tel&eacute;fono es uno de ellos. Paco Arango, cineasta y&nbsp;<a href="https://aladina.org/">fundador de la Fundaci&oacute;n Aladina</a>, pone por escrito una vida atravesada por la oncolog&iacute;a infantil, por las conversaciones que suceden cuando se apagan las visitas y por esa necesidad humana &mdash;casi f&iacute;sica&mdash; de encontrar sentido cuando el miedo ocupa la habitaci&oacute;n.
El t&iacute;tulo no busca provocar por deporte: funciona como una invitaci&oacute;n. Arango propone un gesto sencillo y, a la vez, enorme: hablar &mdash;sin formalidades&mdash; con aquello que cada uno llame Dios, destino, energ&iacute;a o esperanza. En el libro, a ese interlocutor lo bautiza como &lsquo;el M&iacute;ster&rsquo;, un apodo dom&eacute;stico que rebaja solemnidades y convierte la espiritualidad en conversaci&oacute;n cotidiana.
A lo largo de sus p&aacute;ginas, el autor re&uacute;ne historias vividas en hospitales, peque&ntilde;as se&ntilde;ales y momentos de luz que, seg&uacute;n cuenta, han marcado su manera de mirar el dolor. No es un manual de autoayuda ni una cr&oacute;nica de la fundaci&oacute;n: es un relato personal que se mueve entre la ternura y el v&eacute;rtigo, entre la risa inesperada y el silencio que queda despu&eacute;s.
Ese pulso entre emoci&oacute;n y realidad conecta con la Fundaci&oacute;n Aladina, la entidad que Arango cre&oacute; para acompa&ntilde;ar a ni&ntilde;os y adolescentes con c&aacute;ncer y a sus familias. Su trabajo va mucho m&aacute;s all&aacute; de &lsquo;animar&rsquo; a los peque&ntilde;os: implica apoyo psicol&oacute;gico, emocional y material, adem&aacute;s de proyectos de humanizaci&oacute;n y mejora de espacios hospitalarios que cambian la experiencia de ingreso.
El libro llega, adem&aacute;s, en un momento clave para Aladina: el impulso de la Casa Aladina, un futuro centro de d&iacute;a integral en Madrid pensado como un lugar de respiro y terapia fuera del hospital. La idea es tan simple como revolucionaria: que la vida &mdash;con actividades, apoyo y comunidad&mdash; tambi&eacute;n tenga un espacio propio durante el tratamiento y despu&eacute;s.
Con Si no crees en Dios, te doy su tel&eacute;fono, Arango abre una puerta a lectores creyentes, agn&oacute;sticos y esc&eacute;pticos: no para convencer, sino para acompa&ntilde;ar. Porque, al final, el gran tema del libro no es la fe como etiqueta, sino la esperanza como herramienta: esa forma de seguir, incluso cuando no hay respuestas.
Sobre el autor
Paco Arango (Ciudad de M&eacute;xico, 1966) es director de cine, guionista y fil&aacute;ntropo. Fund&oacute; la Fundaci&oacute;n Aladina, referente en Espa&ntilde;a en el apoyo integral a ni&ntilde;os y adolescentes con c&aacute;ncer y a sus familias, y ha impulsado proyectos sociales vinculados a la cultura y la recaudaci&oacute;n solidaria. Su trabajo combina comunicaci&oacute;n, creatividad y acompa&ntilde;amiento directo en el &aacute;mbito hospitalario.

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